-
El nou Postgrau en Disseny de Personatges 3D per a Videojocs de l’Escola Superior de Disseny ESDi compta amb docents i ponents d’empreses capdavanteres del sector dels videojocs, com THQ Nordic, Gameloft, Skydance, Jellyfish Pictures, elite 3D, CD Projekt Xarxa, Sony Pictures Imageworks, Basetis i The Game Forger
TECNOLOGIA. La indústria espanyola del videojoc està vivint el seu millor moment. Segons dades de AEVI (Associació Espanyola de Videojocs), a més de ser la primera opció d’oci audiovisual i cultural al nostre país, aquest sector genera més de 9.000 llocs de treball de qualitat, amb un paper clau en l’economia digital. Avui dia és possible viure del disseny i desenvolupament de videojocs a Espanya, i cada vegada hi ha més opcions per a formar-se i poder treballar en aquesta apassionant indústria.
L’Escola Superior de Disseny ESDi de Sabadell (Barcelona), que en el seu moment va ser pionera a Espanya en estudis d’Art Electrònic i Disseny Digital, ha decidit apostar per la formació especialitzada en videojocs amb un Postgrau en Disseny de Personatges 3D per a Videojocs. Es tracta de l’únic postgrau (de 4 mesos de durada) que fa un recorregut per tots els processos creatius que comporta la realització de personatges 3D: el concept, el modelatge i l’esculpit, retopologia i mapes uv, bake i texturització, rigging i posat, il·luminació i renders i, finalment, la composició final.
Segons Dani Hernández Palomeque, supervisor d’aplicacions tecnològiques d’ESDi, “hem detectat que la indústria de l’animació i el videojoc necessita perfils d’artistes 3D que sàpiguen participar en qualsevol aspecte del desenvolupament. Un artista 3D capaç d’intervenir en tots els moments de la creació. L’objectiu d’aquest postgrau online, únic en el sector del videojoc i l’entreteniment, és elaborar una producció d’art 3D des de zero, en la qual mostrar el potencial com a dissenyador de personatges 3D en totes les fases creatives”.
Per a aconseguir aquest objectiu, s’han inclòs assignatures que representen totes aquestes fases creatives del procés: Il·lustració digital amb tauleta gràfica, Modelatge 3D de vehicles, Esculpit de personatges, Retopologia i creació de mapa uv, Composició del bake i tractament de textures, Il·luminació i producció de renders, i Disseny de composició final i presentació del reel. A través d’aquestes assignatures, els alumnes tindran classes pràctiques en streaming on aprendran softwares especialitzats com ZBrush, Maya, Photoshop, Topogun, 3Ds Max, Substance, Houdini o Marmoset.
L’art 3D en videojocs és sempre una aventura i has d’estar preparada per a nous reptes cada dia”, Elena Candil, senior 3D artist a THQ Nordic i docent del postgrau”.
Professorat en actiu del sector
Els docents i ponents provenen d’algunes de les empreses més rellevants del sector dels videojocs a Espanya, com Gameloft, The Game Forger, Skydance Animation, elite 3D o THQ Nordic. Artistes 3D especialitzats en modelatge 3D de vehicles com Jordi Guim, 3D Vehicle Artist a Gameloft, que ha desenvolupat els vehicles del videojoc Asphalt 9; en esculpit de personatges com Elena Candil, amb treballs com Gothic PT de THQ Nordic; o en Fx com Jordi Cabeza, actual Fx artist a Skydance que va treballar al R6 Rainbow Six d’Ubisoft.
“Els docents i ponents són professionals en actiu d’empreses referents en videojocs, amb una àmplia experiència en el sector i portafolis d’art 3D espectaculars”, comenta Dani Hernández. Com Jaume Caldentey, artista 3D a l’estudi elite 3d, que ha participat en títols com Call of Duty: Modern Warfare, Star Wars: Tales from the Galaxy’s Edge, Little Hope o Crash Team racing. O Hector Abraham, que acaba d’incorporar-se a Sony Pictures Imageworks com Character TD després d’haver passat per Disney per a treballar a Monsters at work.
És aquesta relació directa amb l’empresa i l’experiència professional del professorat la que permetrà als alumnes obtenir un feedback directe i uns consells molt valuosos per a afrontar els seus reptes professionals dins de la indústria del videojoc. Tal com explica Marc Ripoll, fundador de l’estudi The Game Forger, “en els meus 18 anys d’experiència professional he pogut participar en una àmplia diversitat de projectes i col·laborat amb excel·lents artistes. Usarem aquesta experiència per a mostrar exemples de producció, analitzar problemes habituals i explicar bones pràctiques, que permetin a l’alumne afrontar qualsevol repte professional en el futur”.
